Originario de Minneapolis, Kistler comenzó a disparar con una cámara compacta de película Ricoh cuando se enfrentó a un nuevo entorno en Europa a la edad de 18 años. Se embarcó en varios viajes durante muchos años antes de establecerse en Tokio, donde pasó 10 años y formó una familia. Fue en Japón donde comenzó a desarrollar su propio estilo de abstracción expresando movimiento. En 2014 se trasladó a Hong Kong con su familia donde continuó su pasión por las calles de Hong Kong.
"En las ciudades hay millones de momentos inadvertidos de belleza inesperada que ocurren en un abrir y cerrar de ojos, que existen brevemente pero que luego se van para siempre. El medio de la fotografía callejera existe tanto para capturar como para jugar con estas fracciones de segundos donde el drama de la vida cotidiana se desarrolla y se mezcla con la compleja red de la metrópolis humana.
Más de la mitad de la población mundial vive en áreas urbanas y esta cifra crece constantemente. Combinado con la creciente accesibilidad a las cámaras de los teléfonos inteligentes, no es de extrañar que la fotografía callejera sea uno de los géneros de fotografía más populares en la actualidad. Sin embargo, lograr el éxito dentro de la forma de arte es un gran desafío.
Un fotógrafo callejero es tanto un observador como un cazador, buscando estos momentos fugaces como trofeos. Un fotógrafo callejero tiene paciencia para capturar estos momentos. Compilar un cuerpo de trabajo coherente que sobresalga con un estilo y una visión únicos a menudo lleva toda una vida.
La fotografía callejera se ha asociado durante mucho tiempo con imágenes en blanco y negro como las tomadas por Cartier-Bresson, Winogrand, Moriyama y Fan Ho, pero Kistler prefiere fotografiar Hong Kong en color. Una ciudad tan intensa y altamente saturada con sus luces deslumbrantes junto con anuncios brillantes y tráfico de carreras, destella colores intensos a sus habitantes sin descanso. Los temas favoritos de Kistler incluyen una mezcla texturizada de arte callejero y arquitectura con el movimiento borroso de los icónicos taxis, autobuses, tranvías de Hong Kong y el ajetreo cotidiano de la gente.
Además de este caos, Hong Kong es una ciudad famosa por sus rascacielos brillantes y reflectantes y Kistler busca estos reflejos espejados en cristales y charcos. Las capas tienen un papel importante en su trabajo, si no está presente de forma natural en la calle, con frecuencia opta por crear exposiciones dobles en la cámara para realizar esta visión. Este efecto caleidoscópico se hace eco de la experiencia de moverse por la metrópoli mientras es bombardeado por el ruido, el movimiento y la luz reflejada. También vale la pena señalar que Kistler no utiliza photoshop ni manipulación digital en sus imágenes: todo se hace en cámara con pequeñas ediciones en el procesamiento posterior.
BLINK-852 insinúa deliberadamente la actitud punk de manual, de ignorar las reglas, en esencia, siempre experimentando con el medio sin ser demasiado pretencioso. Aprender haciendo es una de las filosofías de Kistler que comparte en sus muchos talleres de fotografía y es posible que lo veas caminando con ellos por la ciudad, con su patineta y su cámara a cuestas. De hecho, es un ejercicio de darse cuenta de todas las cosas pequeñas."
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